Suunnittelija, ranskalainen Le Penseur, ranskalaisen taiteilijan Auguste Rodinin veistos vetovoimaisesta alaston urosta, yksi hänen tunnetuimmista teoksistaan. Rodinin elinaikana ja sen jälkeen toteutettiin monia erikokoisia marmori- ja pronssipainoksia, mutta tunnetuin versio on Rodinin puutarhoissa istuva vuonna 1904 valettu 6-jalkainen (1,8 metrin) pronssipatsas (jota kutsutaan yleisesti monumentaliksi). Museo Pariisissa. Suuri lihaksikas hahmo on kiehtonut yleisöä vuosikymmenien ajan keskittyneen itsetutkiskelun hetkellä.
Ajattelijaa kutsuttiin alun perin Runoilijaksi ja se suunniteltiin osana Helvetin portteja, alun perin komission (1880) tehtäväksi pari pronssiovea Pariisin suunniteltuun koristetaiteen museoon. Rodin valitsi aiheeksi Danten Infernon jumalallisesta komediosta (n. 1308–21) ja mallitsi sarjan pieniä savea hahmoja, jotka edustavat joitain runon kiusallisista hahmoista. Museota ei kuitenkaan koskaan rakennettu, ja portteja ei koskaan valettu Rodinin elinaikana. Jotkut ehdotukset hänen näkemyksestään löytyvät alkuperäisestä kipsiästä, jota on esitelty Musée d'Orsayssa, ja ovista, jotka on tehty postualisesti. Näissä esimerkeissä 27,5 tuuman (70 cm) runoilija ilmestyy tympanumiin ovien yläpuolelle. Alasti muoto istuu kallion päällä, selkänsä on koukussa eteenpäin, kulmakarvat ovat reunat, leuka lepää rento kädessään ja suu työntyy sormeihinsa.Hiljainen ja mietteliäs, hän tarkkailee alla olevien helvetin piireissä kärsivien ihmisten kiertyviä lukuja. Jotkut tutkijat väittävät, että runoilijan oli alun perin tarkoitus edustaa Dantea, mutta lihaksikas ja iso muoto on vastakohtana tyypillisiin veistoksiin, jotka kuvaavat runoilijaa hoikkana ja kireänä.
Ehdotetun museon kaatumisen jälkeen Rodin jatkoi monien The Gates -hahmojen muokkaamista käyttämällä joitain uusilla tavoilla ja näyttelemällä toisia erikseen. Lopulta hän nimitti Runoilijan ajattelijaksi ja näytti sen yksinään vuonna 1888 ja suurensi sen sitten pronssiksi 1900-luvun alkupuolella. Rodinin alkuperäisten savihahmojen laajennukset toteuttivat pääosin hänen studionsa avustajansa, etenkin Henri Lebossé, työpajoissaan. Eri kokoisten kaksoiskappaleiden valmistamiseksi he käyttivät Collas-konetta, joka perustui virroittimien järjestelmään ja muistutti sorvia. Monumentaalinen ajattelija liioitteli Rodinin mieluummin viimeistelemättömiä pintoja - veistoksen tiiviit hiukset paljastavat erityisesti Rodinin karkean mallin savimallista rypyt ja syvennykset. Rodin esitteli veistosta vuosittaisessa ranskalaisen taiteen näyttelyssä 1904 Salon,missä ajattelijan koko elämää suurempi koko ja eristyneisyys porteista tuottivat enemmän huomiota kuin hänen pienempi kollegansa. Julkisen vetoomuksen jälkeen Ranskan hallitus osti veistoksen ja asensi sen Panthéonin ulkopuolelle vuonna 1906 lahjaksi Pariisin kaupungille. Se muutettiin Rodin-museon puutarhaan vuonna 1922.
Rodin encouraged wide distribution of his art, authorizing many copies of his work in marble and in bronze during his life and sanctioning the Rodin Museum to execute posthumous editions. There are thus many copies of The Thinker exhibited throughout the world, including monumental editions in such cities as San Francisco, Cleveland, Philadelphia, Buenos Aires, Moscow, and Tokyo. A monumentalThinker was placed over the graves of Rodin and his wife, Rose, at their home in Meudon, a suburb of Paris.
